AGENDA

Workshop Metodologia Jum Nakao Modelar Módulo I

Ementa: Compreender os princípios lógicos da modelagem para libertar a criatividade sobre novas formas de vestir. Sem cálculos e fórmulas.

Metodologia: Análise de modelagens e exercícios práticos em classe, através da técnica de decalque corporal Jum Nakao.

A quem se destina: Interessados em Desenvolvimento de Coleção, Personal Stylists, Críticos e Connoisseurs, Formadores de Opinião, Compradores, Gerentes de Produto, Modelistas, Estilistas, Ateliês de Alta Costura, Alfaiates, Estudantes e Interessados nas Áreas de Moda, Design, Arte e Criação.

Pré requisito: nenhum.

Ao concluir o total de 16 horas, o aluno recebe o certificado de formação no Workshop Metodologia Jum Nakao Modelar Módulo I

Duração: 16 horas
Período diário: das 9h às 18h
Check-in: a partir das 8:45h

Local: Jum Nakao Ateliê Criativo
Rua Capitão Macedo, 371 – Vila Clementino
(paralela à Av. Sena Madureira)
CEP 04021-020 São Paulo – SP

Release: Tridimensionalidade – Corpo x Espaço com Jum Nakao.

O processo do curso tem a pele como ponto de partida.

Não é necessário conhecimento de técnicas de modelagem ou costura.

Para os já iniciados, o curso revela a compreensão dos princípios das Escolas de Modelagem e amplia as possibilidades técnicas da Arte de Modelar.

A descoberta proposta pelo curso é a percepção da tridimensionalidade do corpo no espaço e suas infinitas possibilidades de vesti-lo a partir de uma visão escultórica e volumétrica.

Materiais pessoais de trabalho a serem providenciados pelos participantes:

Materiais por participante:
a) 5(cinco) metros quadrados de papel para modelar (kraft) no mínimo 120 gramas OU 15 folhas de cartolina branca;
b) Tesoura para papel;
c) Tesoura para tecido;
d) Grampeador de escritório mais 300 (trezentos) grampos;
e) 2 (dois) rolos de fita crepe de 5 (cinco) cms de largura da marca Adelbrás ou similar;
f) Caneta para CD ou retroprojetor nas cores preta e vermelha;
g) 10 (dez) metros quadrados de morim ou algodão cru engomado;
h) Alfinetes, fita métrica, linha branca e agulha para alinhavar;
i) (02) Dois Lápis 2B;
j) 4 sacos plásticos de 15 (quinze) litros de qualquer cor.

Ao clicar em INSCREVER significa a ACEITAÇÃO
dos Termos de Serviços e Reembolso

Pague em 12 X R$ 165,00
(prestações fixas sem juros)

Cadastre-se abaixo para receber informações quando houverem novas turmas:

Ementa: Expandir horizontes da Arte de Modelar, interagir técnicas criativas a partir dos fundamentos do Workshop Metodologia Jum Nakao Modelar Módulo I.

Metodologia: Estudos e exercícios práticos em classe de esculturas e estruturas têxteis.

Pré requisito: Formados no Workshop Metodologia Jum Nakao Modelar Módulo I.

Ao concluir o total de 16 horas, o aluno recebe o certificado de formação no Workshop Metodologia Jum Nakao Modelar Módulo II

Duração: 16 horas
Período diário: das 9h às 18h
Check-in: a partir das 8:45h

Local: Jum Nakao Ateliê Criativo
Rua Capitão Macedo, 371 – Vila Clementino
(paralela à Av. Sena Madureira)
CEP 04021-020 São Paulo – SP

Release: Esculturas Vestíveis – Arte x Moda com Jum Nakao.

O processo do curso tem o Workshop Metodologia Jum Nakao Modelar Módulo I como ponto de partida.

A descoberta proposta pelo curso é o desenvolvimento de uma visão criativa na Arte de Modelar, facilitando a integração de técnicas de esculturas e estruturas têxteis, modelagem plana e tridimensional, Alta Costura e Performance.

Materiais pessoais de trabalho a serem providenciados pelos participantes:

Materiais por participante:
a) 5(cinco) metros quadrados de papel para modelar (kraft) de no mínimo 120 gramas OU 15 (quinze) folhas de cartolina branca;
b) Tesoura de papel;
c) Tesoura de tecido;
d) Grampeador de escritório mais 300 (trezentos) grampos;
e) 2 (dois) rolos de fita crepe de 5 (cinco) cms de largura da marca Adelbrás ou similar;
f) Caneta para retroprojetor preta e vermelha;
g) 5 (cinco) metros quadrados de morim ou algodão cru engomado;
h) 5 (cinco) metros quadrados de popeline ou tecido fluido para drapeado;
i) 5 (cinco) metros quadrados de tecido espumado para bojo ou neoprene de roupa de mergulho;
Este material também está na categoria referida como “Espuma com faces de malha”. Consiste de três camadas – uma camada interna de espuma com as camadas exteriores de malha.
j) 5 (cinco) metros não lineares, podem ser pedaços de 30 (trinta) cms, de tubo plástico com diâmetro inferior a 0,5 (meio) cms (exemplo: haste de balão, bandeira ou similar https://www.google.com.br/search?tbm=isch&q=haste+de+balão&cad=h);
k) 5 (cinco) metros de elástico roliço em diâmetro inferior ao diâmetro interno do tubo plástico;
l) 5 (cinco) metros de barbatana;
m) Alfinetes, fita métrica, agulha e linha branca para alinhavar;
n) 4 (quatro) sacos plásticos de 15 (quinze) litros de qualquer cor.

Ao clicar em INSCREVER significa a ACEITAÇÃO
dos Termos de Serviços e Reembolso

Pague em 12 X R$ 165,00
(prestações fixas sem juros)

Cadastre-se abaixo para receber informações quando houverem novas turmas:

Duração: 16 horas
Período Diário: das 9h às 18h
Check-in: a partir das 8:45h

Local: Jum Nakao Ateliê Criativo
Rua Capitão Macedo, 371 – Vila Clementino
(paralela à Av. Sena Madureira)
CEP 04021-020 São Paulo – SP

Release: A cartografia do Invisível – A antevisão do Universo a ser criado com Jum Nakao.

Criar uma Marca, Filme ou um Espetáculo, Criar uma produção para uma foto Publicitária, um Evento, uma Vitrine, uma Campanha, uma Cenografia, uma Instalação, uma Exposição ou Criar um Desfile são possibilidades do mesmo Processo.

No Workshop Metodologia Jum Nakao: Direção de Arte revelamos o Processo Criativo de um Diretor de Arte, de um Diretor de Criação.
Desenvolvemos a capacidade da estruturação de um raciocínio capaz de Criar imagens com a potência de contar uma história, de traduzir com precisão seu conceito e deixar uma Marca.

Ensinamos como conceber as partes que se conectam para alcançar a perfeita integração e construir imagens marcantes.

Ao término de um espetáculo, são as imagens que permanecem em nossa memória. E são estas memórias que sobrevivem ao tempo.
É sempre bom lembrar: Uma imagem vale mais do que 1.000 palavras.

Pré Estudo:
Para montagem da maquete, Você terá a liberdade de pesquisar imagens dentro do tema, época em que se sentir mais confortável.

Depois de selecionar imagens da cenografia, da gênese de sua história, Você deve conceber personagens, criar a vida deste lugar. Garimpar o máximo de informações de versões similares ao(s) cenários, universos, personagem(ns), montando um banco de imagens de soluções e caracterizações anteriormente realizadas. Monte um outro banco de imagens de construções com a técnica ou material para execução destes cenários e personagens. E um outro banco de imagens de referência de adereços, maquiagens, acessórios adereços para cada um destes personagens.

Materiais pessoais de trabalho a serem providenciados para o workshop:

1. Impressões de Cenografia de livre escolha para ilustrar o Universo da Obra. Podem ser lugares imaginários, épocas admiradas, compostos de partes combinadas, se assim desejar. Exemplo: fauna, flora, paisagens, arquitetura exterior e interior, objetos, maquinaria, veículos, referência de design gráfico, de design de mobiliário, de Artes Plásticas, etc.. Estas imagens serão recortadas e utilizadas na composição da maquete cenográfica, portanto o ideal é que estejam na escala pretendida com relação aos personagens e em quantidade e diversidade de acordo com a composição pretendida.
2. Impressões de personagens e seleção de imagens de roupas, acessórios, materiais, cabelo, maquiagem, .
3. Amostras de matérias (podem ser, tecidos e aviamentos, fragmentos de roupas antigas) para confecção de maquetes de roupas. Não confeccionaremos peças, portanto não é necessário domínio de modelagem e costura. O objetivo do workshop é construir um Style Guide, uma maquete para um primoroso processo criativo de Figurinos, Desfile, produção de Moda.
4. Linhas nas cores desejadas, agulha compatível, alfinetes.
5. Papel-pluma, foamcore ou foam board . Este material também está na categoria referida como “Espuma com faces de papel”. Consiste de três camadas – uma camada interna de espuma com as camadas exteriores de papel. Cor preta. Espessura 3 mm ou menos. Preferencialmente espuma na cor preta. Quantidade equivalente à 6 folhas A3.
6. Cola Rápida para fixação das imagens sobre o Papel-pluma, foamcore ou foam board.
7. Pincel atômico preto.
8. Papel Vegetal de no mínimo 110 gramas. Quantidade equivalente à 3 folhas A3.
9. Base para corte com estilete.
10. Estilete.
11. Régua metálica para guiar o estilete.
12. Linha de pesca mais fina disponível.
13. Tesoura de papel e tecido.
14. Materiais de desenho, ilustração, pintura de livre escolha.
15. Máquina fotográfica, pode ser câmera do smartphone.
16. 100 alfinetes.
17. 4 sacos plásticos de 15 litros.

Ao clicar em INSCREVER significa a ACEITAÇÃO
dos Termos de Serviços e Reembolso

Pague em 12 X R$ 165,00
(prestações fixas sem juros)

Cadastre-se abaixo para receber informações quando houverem novas turmas:

Duração: 16 horas
Período Diário: das 9h às 18h
Check-in: a partir das 8:45h

Local: Jum Nakao Ateliê Criativo
Rua Capitão Macedo, 371 – Vila Clementino
(paralela à Av. Sena Madureira)
CEP 04021-020 São Paulo – SP

Release: Decifra-me ou Devoro-te! – Dissecando o Processo Criativo com Jum Nakao.

Inspirar uma postura ativa e transformadora no Processo Criativo através da desconstrução de referências.

Os participantes deverão trazer referências materiais, ingredientes criativos, para serem desconstruídos e utilizados em classe.
Entre o ato da inscrição e o início do Workshop, os participantes deverão montar um acervo: colecionar referências materiais para serem utilizadas nas atividades.

Colecionar no sentido de selecionar por elevada relevância como objeto do seu imaginário pessoal ou de sua visão para o conceito de sua proposta.

Estas referências deverão ser materiais e objetos diversos que possam ser disponibilizados sem restrições de integridade para uso durante o workshop.

Materiais pessoais de trabalho a serem providenciados pelos participantes:

Materiais por participante
1. Seleção de materiais e objetos diversos que possam ser disponibilizados sem restrições de integridade. Exemplo: acervo de roupas, tecidos, estampas, aviamentos, enfim, espera-se que cada participante traga materiais específicos, ingredientes criativos, segundo sua visão e seu desejo de experimentação mais as devidas ferramentas para manipulá-los;
2. Tesoura de papel;
3. Tesoura de tecido;
4. Grampeador de escritório mais 300 (trezentos) grampos;
5. 5 (cinco) metros quadrados de morim ou algodão cru engomado;
6. 30 (trinta) folhas papel sulfite A4;
7. Material para desenhar de livre escolha;
8. Cola Rápida de livre escolha;
9. 10 (dez) metros lineares de arame flexível e moldável de livre escolha;
10. 1 (um) alicate de corte e 1 (um) alicate de bico;
11. 11. Alfinetes, fita métrica, linha e agulha, para os inscritos que queiram trabalhar matérias têxteis e roupas;
12. 4 sacos plásticos de 15 litros de qualquer cor.

Ao clicar em INSCREVER significa a ACEITAÇÃO
dos Termos de Serviços e Reembolso

Pague em 12 X R$ 165,00
(prestações fixas sem juros)

Cadastre-se abaixo para receber informações quando houverem novas turmas: